崔自默的实力流露在他的作品中，他的文字作品涵盖学术著作、同音字小说、散文随笔、古诗新诗、跨界对话、艺术寓言，他的艺术作品则涉及书法、篆刻、山水、花鸟、人物、现代水墨、油画、版画、粘贴、瓷器、雕塑、装置、漫画、影像等视觉艺术各个门类。崔自默在书斋创作了国画，仅1平方厘米；又在北京水立方创作了泼墨国画，面积达780平方米之巨--两者大小相差竟达780万倍。“尽精微，致广大”，这就是崔自默的“艺术中庸”。
记得与崔自默先生最初相识，是在2009年12月3号的一个阳光明媚的下午。光阴荏苒，时光飞逝，想想已有七个多月过去了。去拜访崔先生，不能不说是一个机缘，也是一场命运的安排。当然这种偶然当中，蕴含着必然。
黄山的钱老师在雅昌艺术网上认识了崔先生，而我又正好到北京中国人民公安大学就读研究生。钱老师推荐我到北京找崔先生，并拜师学习。一开始时，我心里是害怕的，崔自默先生是文化名人，而我仅仅是一个普通的学生。崔先生会不会接受我的拜访？会不会把我拒之门外？我要通过什么样的方式去拜访他？见到他我要和他谈点什么呢？这一系列问题萦绕在我脑海。后来几天，我觉得我应该是一顶天立地的男子汉，拜见老师有什么害怕的。我思考了一夜，最终我在崔先生的文化网站上留言，自我介绍了自己。不料，很快，崔先生留言把他的联系方式和地址给我。这一次通电话，我明显感觉到崔先生声音非常亲切，非常儒雅，顿时，我最初的那种害怕在这亲切的声音中融化了。
一国的文化，乃一国的血液。崔老师深深感受到当代文化的病痛。他早些年写过《关于“文化垃圾”》《“著作等身”疑》《救救学者》，指出改变这种局面的紧迫性。他自我鞭策，通过自己的艰辛努力，让纯正的思想发挥作用。近些年，他又提出《“有用的文化”》《学会说三句话，等于博大精深》《艺术研究应该科学化》《慢步主义》等思想，更有深远的寄托。理论之外，崔老师勇于艺术实践，他用不断的开拓与创新，来阐释当代艺术在创新方面的“缺失”。五千多年文化的“老本”，应该如何吃下去呢？传统文化假如不面对当代世界，那么在国际交流中就会“失语”。我能感受到崔老师的“担忧”，他走出国门办展览，主要目的，应该就是文化战略上的。
